Santiago cuenta con un circuito de galerías cada vez más diverso, y junto a los espacios consolidados aparecen nuevos proyectos e iniciativas independientes que permiten descubrir artistas y formas de exhibición distintas.
Las exposiciones que abren durante junio son un buen ejemplo de ello. Entre nuevas sedes y muestras que giran en torno a la intimidad, este recorrido es una buena excusa para recorrer la ciudad y acercarse a obras que todavía conservan algo cada vez más difícil de encontrar: la sensación de estar viendo algo justo a tiempo.
Espacio218 inaugura nueva sede
Espacio218 inauguró recientemente su nueva sede, Satélite218, un espacio de exhibición y showroom que amplía su programa y refuerza la circulación directa de obra entre artistas, coleccionistas y público.
Foto: Cristian Arriagada
Para la ocasión, el espacio —curado por Seba Calfuqueo, Kira Piriz y Mariairis Flores— presentó obras de los artistas Romina Pistolas y Fernando Peñaloza (Noah Bliazi), quienes entrecruzan referencias urbanas y pop con vivencias personales a través de la fotografía y la pintura, respectivamente. Sus prácticas dialogan desde distintos lenguajes visuales con la cultura contemporánea, construyendo imágenes que oscilan entre lo íntimo y lo colectivo.
La principal diferencia de esta nueva sede de la original es que se trata de un showroom con una muestra permanente, donde las obras se activan a partir del contacto directo uno a uno con los visitantes. En este modelo, la sala es compartida simultáneamente por múltiples artistas, poniendo el énfasis en las obras individuales más que en una narrativa expositiva cerrada.
Foto: Cristian Arriagada
La apertura de Satélite218 se da en un momento especialmente significativo para Espacio218, ya que la galería fue recientemente reconocida en ARCOlisboa 2026 con el Premio Opening, distinción que destacó su propuesta dentro de la sección internacional dedicada a proyectos experimentales, consolidando así su proyección fuera de Chile.
Puedes conocer este nuevo espacio escribiendo a ventas@espacio218.com para coordinar tu visita.
“Cielo Glitter” en De Sarmiento Galería
Desde el 1 de junio puedes visitar esta muestra bipersonal de las artistas Valentina Gálvez y Antonia Teillery; curada por Marykarla M. Olivares. El catálogo reúne 27 pinturas que revisitan la infancia y preadolescencia de inicios de los 2000, reconstruyendo imaginarios visuales atravesados por glitter, estrellas, lunas, accesorios y códigos estéticos de la época.
Foto: Cris Velásquez
A través de distintos soportes como tela y yeso, las artistas fusionan sus obras moviéndose entre lo figurativo y lo distorsionado, y donde la memoria aparece como algo completamente inestable. “Lo permanente puede ser efímero, y ciertos instantes logran perdurar en la memoria por más tiempo”, escribe Olivares en su texto curatorial.
Foto: Archivo De Sarmiento Galería
La exposición puede visitarse desde el 1 al 27 de junio, de lunes a viernes, de 16:00 a 19:30 hrs., en De Sarmiento Galería (Vicuña Cifuentes 2383 int., Providencia, Santiago).
“Debajo de la espuma” en Galería NAC
Exposición de la artista Valeria Salinas, en la que trabaja el concepto de espuma, entendido como una estructura porosa, frágil y a la vez protectora. Para ello, la Licenciada en Artes Visuales de la Universidad de Chile se adentra en el universo del baño doméstico como un territorio íntimo y resguardado, evitando la exposición directa de las escenas y privilegiando la sugerencia por sobre la narración explícita.
Foto: Plataforma Visual
En continuidad con su trabajo anterior, caracterizado por el uso de espacios del imaginario cotidiano, la artista vuelve sobre la pregunta por la distancia entre obra y mirada: cuánto puede o debe acercarse el artista, y cuánto puede o debe mostrar.
Foto: Plataforma Visual
La muestra puede visitarse en Galería NAC (Américo Vespucio Norte 2878, Vitacura), de lunes a viernes de 10:30 a 19:00 hrs., y sábados de 11:30 a 14:00 hrs.
“Declaración de amor” en Isabel Croxatto Galería
En esta nueva exposición individual de Nia de Indias, cuya inauguración está programada para el 13 de junio, se reúnen distintos trabajos textiles construidos a partir de vestuario drag, telas infantiles, maquillaje y materiales reciclados, dando forma a retratos que operan como archivos afectivos y corporales.
Foto: Archivo Isabel Croxatto Galería
“Encontré un grupo de fotos de mi infancia: yo, un niño maquillado de payaso, protegido por una manta y el abrazo de mi madre. Esa manta es el origen visual de lo que ven hoy. Estoy construyendo estos textiles con los residuos de mi propia historia: telas infantiles, mis trajes de show y, lo más íntimo, las toallas con las que limpio mi rostro cada noche”, cuenta el artista.
En ese tránsito aparece también una reflexión sobre la práctica drag de Nia de Indias, que ya se extiende por una década, y sobre el afecto y la posibilidad de ser amado desde una identidad en transformación. Las piezas imaginan vínculos, parejas y escenarios donde el amor no está mediado por la apariencia, sino por la experiencia compartida del cuerpo y la emoción.
Foto: Archivo Isabel Croxatto Galería
La exposición puede visitarse en Isabel Croxatto Galería (Napoleón 3242, Las Condes, Santiago), de lunes a viernes entre 15:00 y 19:00 hrs.
0 comentarios